斯蒂文·霍爾(Steven Holl)

斯蒂文·霍爾(Steven Holl)

斯蒂文?霍爾 : 美國最優(yōu)秀的建筑師

“從第一筆的草圖到最后建成,建筑都是和情感表達密切相關的,‘靈性’占據(jù)了空間,決定了建筑的具體細節(jié)?！?

—— 斯蒂文?霍爾

斯蒂文?霍爾(Steven Holl)是美國當代建筑師中的代表人物之一,被公認能將空間與光線細膩巧妙地溶入到所處場所和意境中,運用每個項目的獨特性質(zhì)來創(chuàng)造以概念為驅(qū)動的建筑設計,此外他還擅長通過設計使現(xiàn)代建筑項目與其特定的歷史文化環(huán)境渾然成一體。在學術、文化、市民和住宅領域的建筑作品遍布美國本土及海外,并被授予了多項建筑界最高的榮譽與獎項,為美國乃至國際當代建筑的標桿。赫爾辛基當代美術館的成功競標,讓霍爾走進業(yè)內(nèi)視野,并贏得了大眾的普遍關注。2001年,他被美國《時代》雜志評為美國最優(yōu)秀的建筑師,同年獲得巴黎建筑學會最高榮譽獎章;2003年,被授予英國皇家建筑師協(xié)會榮譽資深會員稱號。在斯蒂文?霍爾從業(yè)的四十余年中,多次贏得頗具聲望的大獎,其中包括:1998年獲得著名的阿爾瓦阿爾托獎(Alvar Aalto Medal),2012年獲得美國建筑師學會金獎(the AIA Gold Medal), 2014年獲得高松宮殿下紀念世界文化獎(Praemium Imperiale)建筑獎等等。與身上的明星標簽相比,霍爾在業(yè)內(nèi)的重要性更體現(xiàn)在他對于學術理論的研究和實踐。作為美國哥倫比亞大學建筑學院的終身教授,霍爾長期保持著低調(diào)嚴謹?shù)膶W者作風,而他的建筑實踐也一直基于“建筑現(xiàn)象學”的理論進行補充探索,努力還原建筑的本質(zhì)。不同于很多現(xiàn)當代建筑中形式化的“極簡”,霍爾不僅剝?nèi)パb飾上的繁復,也同時剝?nèi)ニ^“極簡風格”的表面。

霍爾展示了他對現(xiàn)代住宅的態(tài)度。他的設計滿足于功能,以及人們視覺與精神上的需要。從本質(zhì)上說,斯蒂文?霍爾信奉現(xiàn)代注意思想的建筑師,但他也不滿于現(xiàn)代主意建筑過于具體,過于冷酷的結構表現(xiàn)。他強調(diào)設計目的是在于尋找建筑難以琢磨的本質(zhì)。從這種思維出發(fā),他的設計比較注重強調(diào)空間的巧妙處理,強求平淡之中包含精巧的形式和內(nèi)容。對于空間的運動,他認為觀察者位置的改變,已經(jīng)不僅僅發(fā)生在水平面上。重疊的透視,由于身體在空間的位置運動創(chuàng)造出多重的滅點,打開一種空間平行的狀態(tài)。通過“空間運動的平行”設計而成的透視空間與“靜止的文藝復興時期空間透視法滅點”以及“現(xiàn)代的軸測投影空間中對比例的倡導”完全不同。這是一種動態(tài)的透視上的連續(xù)性從“沿軸線流暢的轉(zhuǎn)變,身體移動產(chǎn)生的視點”而產(chǎn)生流動的空間體驗。對于霍爾來說,建筑環(huán)境里所包含的物理的、心理的、世俗的各種因素,都是相互聯(lián)系和相互依存的。建筑的空間體驗是一個復雜現(xiàn)實的集合。他也調(diào)個人對事物的認知過程中的感受變化和對世界的敏感度,以便于作為建筑師和使用者,積極地參與到知覺體驗中。從赫爾辛基到首爾,霍爾的作品定義了這些極具設計感的城市的面貌;從波哥大到柏林再到阿姆斯特丹,霍爾將現(xiàn)代城市肌理與這些歷史名城融為一體。在這其中,麻省理工學院學生宿舍西蒙斯樓 (Simmons Hall at MIT),北京當代MOMA (linked Hybrid),成都“零碎的多孔社區(qū)”(Sliced Porosity Block) 和格拉斯哥藝術學院索納雷德大樓 (Seona Reid Building) 都是霍爾最具代表性的作品。他的設計審美也通過他對于科技、光和整體論的理解的加深而不斷發(fā)展,最終確立了他全球建筑創(chuàng)新實踐中的重要地位。